作者：格卿
亚当斯基惊讶地望着他从休息室里出来，也没说多余的话：“走吧，我们先去吃饭。只有三天的时间得抓紧练习了。”
“好。”
这也是一个温柔的波兰人。
……
肖邦再次来到狗卷荆的房间时，他正逆着撸甚尔的毛。他站起来比一个小孩还高，结实的肌肉充满攻击性，像只小黑豹的猫咪却趴在床上装死。
他已经连续几天都在狗卷荆出门的时候玩消失，今天晚上被狗卷荆抓住，只能纵容他这种更像玩闹的惩罚游戏。
肖邦兴致勃勃地加入其中，狗卷荆把猫放到他的腿上，自己坐到地毯上负责逆撸毛，波兰人则顺着撸平他。
几个来回之后，黑猫甩手甩脚地跑了，活像爪子上粘了什么脏东西甩不掉。
肖邦哈哈哈笑出声。
黑猫嫌弃的表情太明显，一个嫌弃的猫猫头就很好玩。
狗卷荆代替猫咪趴到了肖邦的膝盖上，肖邦就从撸猫变成撸狗卷。
这一点，十年前十年后的小荆也没多少变化。
“比赛开心吗？”
大概只有满怀老父亲心态的老师，才能问出这样的问题。
“……大概？”狗卷荆回答：“有开心的地方，也有不开心的地方。”
肖邦：“比如？”
“大家的钢琴都不一样。不是弹奏的手法问题，是基于本身的社会、阅历、视角，这些基础建筑带来的差别会体现在曲子，太奇妙了，让我好像看到了世界的很多面。”
钢琴家轻抚他的头发，鼓励他继续说下去。
“庞威……是我们之中最明显的。完全不同的人生轨迹让他的钢琴里面充满了愤怒和绝望，但是他还在挣扎。音乐的演奏截止到绝望的一刻，可是他在台上完全烧起来了。”
真正绝望的人是烧不起来的，只会留下一地的灰烬。
肖邦被他的比喻逗笑。“没想到你挺喜欢他的？我以为你会更喜欢亚当斯基。”
“庞威的钢琴真的很独特。我从来没有接触过这样的钢琴，激烈，矛盾……还有，不放弃。”
没有经历过的人绝对不会有那样的琴声。
狗卷荆说：“亚当斯基当然也很好，他的钢琴里面充满了自己的声音，戏剧化的转折、幸运的拐点、起伏波澜……”
“还有雨宫修平……”
“一之濑海的钢琴也很独特……”
肖邦耐心听他说完每一个人。“这些都是开心的地方，还有不开心的地方呢？”
“我……”
像这样的深度剖析，狗卷荆已经很久没有做过了。
人越是长大越会隐藏真实的自己，有时候就连自己都找不到自我在哪里。
无法面对的黑暗面、难以启齿的羞耻。
所有阴暗的情绪。
当黑暗积累到一定程度的时候，咒灵就会从中爬出来。
“我有点羡慕，或许是嫉妒。”
嫉妒，人类七宗罪之一。
“有一次，仅仅是一次，我头脑里闪过一个念头，‘如果像老师那样弹奏，会轻松很多吧？’对不起，我知道这是不对的，但我无法控制。”
这个念头在第二轮比赛的舞台上特别特别清晰。
看过别人的破茧，再看自己的时候，就会不由自主地开始着急。
尤其是他听过浪漫社的成员大量作品，模仿对他来说很容易。
差那么一点点。
无形的丝线勒住了他的手指，没人知道狗卷荆曾经在悬崖边上凝望深渊。
“我很高兴听到这些。”肖邦继续说：“嫉妒并不可怕，模仿也不可耻。”
“你这一刻的羞愧是你开始独立和觉醒的证明，小荆。”
波兰人弯腰抱住了他。“自己永远都是最大的敌人。”
狗卷荆回抱肖邦：“老师也是这样吗？”
“到现在为止，一直，大概永远都是。”
狗卷荆抬头看向肖邦，波兰人那双褐色的眼眸一如当年，不，比当年更漂亮。
他没有李斯特那样耀眼的光芒绽放，也不是长袖善舞的性格，但只有靠近他的人才知道，才华横溢的光辉之外，波兰人还有一颗温柔的心。
少年嘟嘴：“好难。”
肖邦失笑：“超难的。”
“还记得我们看过的电影里那句台词吗，‘人生本来就那么辛苦，还是只有童年才会那么苦？’”
狗卷荆接下一句：“Always like this.”*
第74章
“题外话聊完, 你的决赛曲子准备得怎么样？”肖邦从家长的角色无缝切换到老师的位置上，面对他的狗卷荆懵出了一个包子脸。“有信心吗？”
狗卷荆：“没有。”
肖邦又笑了。
在这里，他笑的次数比什么时候都要多。
“不是练过了吗？”
“谱子记下来了, 弹出来也没问题, 但是����没有，没有信心。”十六岁的大孩子抱住老师撒娇那是一点都不含糊。
同一个房间只是躲起来的甚尔，这个时候想开窗跳出去。
太恶心了。
就没见过这么黏糊的师徒。
甚尔掰着手指头想, 肖邦、库洛里多、狗卷雅也……有一个算一个，个个酸倒牙, 果然是这臭小鬼有毒吧？
如果狗卷荆听到, 他就会坚定反驳了：那是肖邦/库洛里多/爸爸！不丢人！
肖邦怎么可能看不出来他趁机撒娇，就像每个新手爸妈都会扛不住小孩撒娇, 波兰人更是受不住小荆蹭上来, 心一下就软踏踏的，像是猫咪站在他的心尖尖上, 咕噜咕噜给他踩出来的软。
“圣桑的《g小调第二钢琴协奏曲》是一首典型的法国作曲家曲子, 法国音乐的高贵典雅、形式均衡、机智风趣的传统都继承了下来，也有体现出圣桑本身的美学思想, 所以巴赛会选这首曲子作为决赛曲目情理之中。”
这种地方花钱出力的大型比赛，在保证公正性的同时难免会夹带一点私心, 选曲上侧重本地音乐家的优秀曲目, 着重培养本地优秀音乐家无可厚非。
“圣桑的曲子你可以好好体会一下, 他的创作风格继承了法国民族音乐传统，也有吸收维也纳古典乐派, 前几年也在浪漫社学习过, 对百家音乐流派兼收并蓄, 融入了自己的个人美学, 形成独树一帜的创作风格。”
肖邦带着狗卷荆看乐谱，“弹完整首曲子你感觉到了什么？”
狗卷荆：“创新的古典主义和浪漫基因的结合。”
“有趣又形象的比喻。”
古典协奏曲的三个乐章有固定的模式，以快-慢-快的节奏进行，圣桑把第一乐章调整为中庸的行板，第二乐章变成十分动人活泼的诙谐快板，从节奏上不断增快，层层递进，一步一步将主题情绪推向高潮。
这种创新的模式一经公演大受好评，圣桑也借此名声大噪。
“这也是曲子演奏的难点，”肖邦拿出他带过来的指挥乐谱，这是他从门德尔松那里掏过来的版本，上面有门德尔松自己划下的很多记号。“圣桑是最早打破了钢琴与乐队竞奏传统的人，对钢琴和乐队的配合提出了更高的要求，同时配器丰富、织体轻巧多变，钢琴要展现自己的魅力，也不能脱离了乐队。”
狗卷荆难得再次跟肖邦一起看谱，神情极为认真。
肖邦指向第一乐章的高音区和低音区：“木管负责高音区的骨干音，弦乐负责在低音区作为支撑，而钢琴就要在中音区演奏����既是舞蹈也是平衡。”
“不过也不是没有表现的地方。”肖邦翻页到后面展开部的部分：“这里其实可以算作是让主奏钢琴展示和炫耀华丽技巧的华彩，依靠钢琴绚丽的音乐，乐队配合来保持和发展音乐，随着主题的层层展开，独奏的部分越来越灿烂辉煌。”
“所以这里，圣桑给钢琴留下了足够大的挥发余地。”
就像花样滑冰一样，留下了一大片足以让选手发挥的冰场，优秀的选手可以各种炫技让观众目不暇接，不够优秀的，就会留下大片空白，甚至摔得七荤八素。
“这部分很难，小荆。他大概参考了李斯特的技法，采用了大量的半音、全音音节、增减和弦、分散和弦等技巧，但最难的还是这里的音乐色彩变化。”
因为前面的一乐章二乐章已经铺垫好了，在展开部这里，钢琴得撑得住才行，不然就像一口气喘不上来，会听得人很难受。
这是非常重要的乐曲表现点。
肖邦顿了顿，“你的音乐色彩我是不太担心，这部分柴可夫斯基把你教得很好。”
没有人比他更清楚在学习《降b小调第一钢琴协奏曲》，狗卷荆的进步有多大。
不是技巧上的进步，而是更内里的表达。
从那以后，小荆的音乐性的表达就上了一个台阶。
肖邦：“但这部分一定要练好再和乐队合奏。你们和乐队的配合只有两次机会，一共十二个人轮流，这就决定了乐队没办法完美配合你们所有人。”
“所以，这里只能是你去聆听乐队的声音，了解乐队的音乐性格，根据它的特性来调整你的钢琴。”
狗卷荆：“这首曲子的平衡性是个大课题。”
整首曲子，从模式到内容到每个乐曲组的分布，统统都有仔细斟酌考量，处处体现乐曲平衡。
“这也是圣桑的特点了。”肖邦翻了翻乐谱：“平衡性始终贯穿整首曲子。”
狗卷荆又开始撒娇：“一乐章切分节奏的主题旋律好难！”
肖邦：“重音要处理好。”
“二乐章的和弦好麻烦！”
“把握好情绪。”
“……三乐章的节奏……”
“注意流畅。”
狗卷荆瘪了。
肖邦被他逗笑：“或者你也可以在我面前表现连环车祸？”
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