作者：区区某某
忒主观臆断了！
副导闻言愕然，“就童鑫这模样，还算壮实啊，得在减一减。还有，他这乡下妈妈的造型，真的是应了那一句老话穿上龙袍也不像太子。”
外形上，童鑫的身高就有点出戏了，得用气质来弥补。
可童鑫没有生存压力，恐怕也没低声下气求过人，不用去揣摩他人的眼色，所以这底层的小人物对人而言，哪怕模仿了先前的农民工妈妈们的神色，但童鑫没入戏，哪怕也感受到了童鑫竭尽全力去模仿，可客观而言，童鑫只有一分相似。
虽然电影中《探亲记》这一出不是重点，《请医》才是。可电影怎么能够有败笔？而且还最后结尾的片段出现如此垮掉的一幕。
这么一想，副导也开始发愁起来了。
“角色共情能力，”王导声音压低了几分，跟自己多年的好友兼副导交流着，“不用开机，也能看得出来了，这童鑫的确不怎么样，得磨一磨。”
不管是方法派还是体验派，演员都一定要融入剧情之中，成为剧里那个有血有肉的人，而不是悬浮剧情之外，像一个花瓶。在电影这种大屏幕上表演，童鑫得完全抛却先前电视剧里那些偷巧的技能，得像个一张白纸一样，重新学一学专业的科班基础。
因此，他们剧组哪怕喜提男主了，还不打算正式开机拍摄。毕竟，现在开始拍，肉眼可见的浪费胶带。
得等把“刘赶三”磨出几分神韵来，才好进入忙碌的拍摄期。
王导正琢磨着，转眸间就看见童鑫一身现代装出来了。也没有带着头套，因此童鑫的板寸头显得格外的亮眼，但整个人也挺精神帅气的。
尤其是身后还跟着两魁梧的保镖，似军火中淬炼过的模样，阳刚之气十足。一行人气场互相交织，影响着，让童鑫挺拔的身姿愈发坚毅，浑身气势随之凌厉起来。
活脱脱民国时代的军阀大少爷，又矜又傲还有点目下无尘。
感叹着，王导没忍住赞叹出声，“的确是个演电影的脸，就是不突破演技局限的话，只能特定角色。”
副导闻言也跟着附和：“挺适合电影的，但……”
话没说完，瞧着又又又跑了的墨玉儿，副导纳闷不已：“这墨玉儿跟童鑫犯冲？我要不先联系联系基地，租几头备用？”
王导听得副导如此有远见的想法，郑重无比的点点头，“还是多备几头驴吧？据说也的确有些人天生气场与动物不合。”
做好充分准备后，王导上前安抚被墨玉儿气得要炸毛的童鑫，语调亲昵，恍若邻家老爷爷一般，和声道：“星星啊，这动物也跟人一样，得慢慢相处是不是？咱们来日方长，相处久了就好。现在我们聊一聊剧本，聊一聊刘赶三这个人物吧。”
驯养员侧眸看着童鑫那跟驴似乎较上劲的模样，听得王导的话语灵光一闪，跟着宽慰道：“星哥，您出门之前是不是抱过六斤？这或许啊，动物之间也有气息对撞的可能性。等明天六斤的气味散了，没准就好。”
一听这话，童鑫想想自己出门前揉狗头的画面，再看看不远处垂首吃苹果的墨玉儿，面色缓了些，“也对。我明天再试。”
说完之后，童鑫看着王导，带着些迫不及待开口：“我做了好多的功课儿！您随便考！”
瞧着童鑫端得一副“老师您随便抽背”的好学生模样，王导眼里的忧愁愈发浓郁了几分，引着童鑫到导演办公室坐下，奉上一杯传说中星哥必备安抚、剂��牛奶后，和声问道：“冒昧一句，能不能先把你剧本给我看一看。”
“我剧本有一些涂鸦，您别介意啊。”童鑫小心翼翼看着王导神色依旧温和，不太像传固执老头，教科书成精的模样，反而像极了有些凶巴巴很很慈眉善目的老师。于是童鑫微不着痕的松口气，没有抵触心理，反而还带着些骄傲将自己的剧本递过去。
他童鑫虽然台词才记到第十页，但预习功课做得特别好，在妈妈和大舅妈两位学霸的指点下，所有的标注，以及人物的完整的逻辑发展都串联起来了。
王导看着花花绿绿的，还贴着biubiu闪亮胶带的剧本，努力让自己维持淡然，接受年轻人新鲜的事物。
不就是手账本嘛，淡定，他外孙女也好这种精致调调！
边自我宽慰着，王导一目十行翻页下来，看着重要剧情转着递进处，童鑫基本都做了重点的标记，不由得颇为意外，小心翼翼问：“这你自己琢磨出来了？”
这标注上还有人物微表情，微动作的设计，看起来是请业内大拿量身定制过。
说起来电影剧本基本上只有对话和分镜提供给演员。人物诉说台词的言行举止，全要靠演员自己去设计和揣摩。也是因此电影圈子在大众主流向方面来说，一直比电视剧算逼格高一些。所有演员不仅靠对话，还得在片场通过人物特有的符合身份的微表情，也就是所谓的演技爆发，沉浸共情感染，让自己的角色活过来，去带着别人入戏。
所以也经常发生因戏生情的事情。
毕竟演活一个角色的前提，是演员自己理解了剧中人物的所有行为，先沉浸其中，像是自己的人生一样。
但这些基本要求��演员先揣摩角色，吃透角色才能演戏，现如今除非老戏骨同台演戏，若是有资本过多的干涉，在流量为王的今天，已经很难达到了。
王导思绪漂浮了一会，也不知该感慨自己算幸运还是不幸运。
幸运的是自己想要踏踏实实拍摄一部京剧题材的电影，完成自己一个梦想时，遇到了一个算得上大方的投资人。不幸运的是投资人的附带条件��带童鑫当演员。
看着王导用词如此和善，童鑫也不邀功，与有荣焉道：“王导，这不是我自己斟酌出来的，是我家里有长辈爱好文艺范，就指点了我一下。”
剧本从刘赶三作为一个落魄书生开始写起，描写了在国家岌岌可危情况下，以刘赶三等一帮名伶如何壮大发展京剧，还成立了精忠庙。以小人物隐、射当时大环境下众生皆苦。
主角刘赶三，本来是个读书人，算业余戏曲爱好者，但因为屡考不中，抉择一番后，打算下海全职演戏。
这算电影开篇的高、潮一幕。
要知道，古代等级森严，士农工商社会秩序分明。读书人哪怕贫穷，却也是清贵的人物，受人推崇。可是戏子，却是下九流的行业，人人不屑的，尤其是像刘赶三这种，很容易被贴上自甘堕落的标签。因此这中间的抉择过程，特别是刘赶三烧掉了科举的证明材料��「亲供」「互结」和「具结」，这三份资料一张比一张重要，那时候刘赶三的眼神，就得有层次感。
童鑫至今没找到现实生活中能够有代入感的一幕。
第二个高、潮部分，就是刘赶三转行，从老生转到丑角。京剧界也有生旦净丑四行当。
用现代的话来说，刘赶三开始是为了恰饭（比如刘赶三这个诨号，就是因为人一天赶三场，走穴轧戏，被人戏谑而来的，但是刘赶三真实上演什么叫有实力任性儿），但因为当时戏剧界演老生的名人太多了，小刘寻思自己没有出头之日，就立马去演没多少人爱演的丑角，接了大制作《请医》。
这一心理转变倒是好理解，就好像童鑫童爱豆因为娱乐圈鄙视链的问题，专注唱跳领域的同时，也开始恰饭接戏，上演大制作文艺片梨园。
第三个高、潮部分，也是电影着重刻画的一幕，就是刘赶三在《请医》的表演中，发自肺腑爱上了丑角这一行，并且全身心投入创作之中，改变了京剧界丑角不兴唱的风气，创出了属于自己唱念并举的艺术流派。
这个也好代入，就好像童鑫放着豪门太子爷不当，依旧要当童爱豆，要在舞台上散发光和热！都是因为爱！
最后结尾，便是刘赶三经典的大作《探亲家》。
这一幕，也没法有同理心，童鑫领悟不到乡下妈妈那种憨厚又谨小慎微，小心翼翼的状态。哪怕代入土包子童真太子爷进世家豪门老顾家，跟刘姥姥进大观园一样，充满好奇之心，就好像乡下妈妈进城探亲，还不懂装懂的。
可这样子的模仿，童鑫被专业文艺人士司徒妈妈毫不犹豫说没有任何的感染力。
当然《天下一丑》这个剧本挺有逻辑性，人物感情也很立体，故事是曲折的递进，演好了很会让人有代入感。哪怕是事业线，完全没有感情线，但起码刘赶三这个艺术形象还是很饱满的，特别抓文艺爱好者的心，从单纯世俗的物质追求，到精神文化领域的创新发展。
比如说司徒妈妈吧，就挺喜欢这个剧本的。